קול קורא – פסטיבל אדינבורו 2022 – הגשה עד ה-3.4.22

אי"ב מזמינה יוצרות ויוצרים שמעוניינים להגיש מועמדות להציג יצירתם בפסטיבל הפרינג' אדינבורו 2022


הקול הקורא לפסטיבל אדינבורו הוא פרויקט חדש, שמטרתו לסייע ליוצרות.ים להגיע לפסטיבל וכולל ליווי ומימון חלקי של עלויות ההשתתפות בו.

על הפרויקט:

פסטיבל אדינבורו הוא פסטיבל התיאטרון הגדול בעולם. בכל שנה מופיעות בפסטיבל אלפי הופעות ומגיעים אליו מיליוני צופים מכל העולם. מטרת הפרויקט היא לחשוף יוצרים ויצירות תיאטרון ישראליות בפסטיבל הפרינג' הגדול בעולם. ההצגות יופיעו במשך חודש ימים בפסטיבל, יחשפו לקהל בינלאומי ולקניינים פוטנציאלים.

פסטיבל אדינבורו אינו רוכש הצגות, וההשתתפות בו כרוכה בהוצאות גבוהות מחד, אבל מאידך, מאפשרת חשיפה בקנה מידה בינלאומי, היקף גדול של הרצות, לצד חוויה משמעותית של לקיחת חלק באירוע יוצא דופן. 

זוהי שנה ראשונה של הפרויקט, ובין המועמדות.ים, תבחר הצגה אחת שתזכה בליווי  הפקתי ובמימון חלקי של הוצאות הנסיעה והשהות. חשוב להדגיש שההצגה הזוכה תצטרך להשתתף במימון חלקי של ההוצאות. ההצגה הזוכה תיבחר על ידי ועדה משותפת שתורכב מנציגי חברת ההפקה המארחת באדינבורו וועדה מקצועית מקומית. 

תנאי הגשה:

  • הצגת תיאטרון, פרפורמנס, תיאטרון-מחול, תיאטרון חזותי (לא מיועד להצגות ילדים).
  • אורך המופע: 50 דקות עד שעה ורבע.
  • הצגות עם טקסט מקורי / ללא טקסט (לא יתקבלו הצגות מבוססות מחזה קלאסי).
  • הצגה קיימת בלבד (ולא הצגה שנמצאת בשלב ההגשה בתהליך עבודה).
  • פניות להופיע במהלך חודש שלם בחודש אוגוסט 2022.
  • על היוצר/ת לדאוג לתרגום הטקסט לאנגלית במידה ותבחר.
  • התחייבות למכלול הפעולות שהשתתפות בפסטיבל דורשת (הצוות כולו מתחייב לכך): מופע בכל יום, פעולות אקטיביות לפרסום המופע מדי יום (חלוקת פליירים), הגעה לאירועים שונים לקידום המופע וכו׳.
  • תיעוד מלא של המופע – חובה! (לצרכי צפייה של הועדה) – אין צורך בתרגום לאנגלית בשלב ההגשה.

דד-ליין להגשה: 3.4.2022

לכל שאלה – [email protected]

משולשים | סיבוב שלישי Triangles | Round Three



משושלים | סיבוב שלישי [click here for english]

סדרת מפגשים מרחיבי אופקים וגבולות גיאוגרפיים, המביאה את אנשי הבמה והמסך המובילים בעולם לכיתות אמן ומפגשי השראה לקהילת היוצרים.ות והקהל בארץ.

במרכז המשולש הקרוב נפנה את המבט פנימה, וניפגש עם הבמאית אופירה הניג – אחת מיוצרי התיאטרון הבולטים ביותר בישראל זה שנים רבות, בין אם זה בפועלה בענף התיאטרון הממוסד עתיר התקציבים, או כיוצרת פורצת דרך בהפקות עצמאיות עשירות בחופש אמנותי.

אופירה הניג היא האישה הראשונה בישראל שניהלה את פסטיבל ישראל. בנוסף היא ניהלה את תיאטרון החאן, המעבדה ואנסמבל הרצליה. בעשור האחרון היא נעה בין ישראל לגרמניה ויוצרת באופן עצמאי יצירות במה ניסיוניות בעלות שפה ייחודית.

הסדרה מורכבת משלושה משולשים, כאשר במרכזו של כל משולש נארח בזום אחד מיוצרי הבמה והמסך המובילים בעולם.

פירוט המפגשים במשולש הקרוב:

מפגש ראשון – 16 בדצמבר | 20:30 – 21:45 זמן ישראל | לקראת [עברית]

לקראת סקירה והיכרות עם דרכה האמנותית של אופירה הניג בהנחיית חוקר התיאטרון ד״ר יאיר ליפשיץ (אוניברסיטת תל אביב).

מפגש שני – 22 בדצמבר | 20:30 – 21:45 זמן ישראל | מפגש [עברית] 

שיחה עם אופירה הניג על דרכה האמנותית – על שפת הבימוי, על בימוי כיצירה, על בימוי בארץ ובחו״ל, על עבודה בתיאטרון הרפרטוארי והממסדי מול הדרך העצמאית. המפגש יהיה פתוח לשאלות ולתגובות הקהל.

מפגש שלישי – 29 בדצמבר | 20:30 – 21:45 זמן ישראל | שיח במאיות [עברית]

אריאל וולףדניאל כהן לוי ואיה קפלן, בהנחיית ברכי ליפשיץ. ארבעה יוצרים מן התאטרון הרפרטוארי והעולם העצמאי, על תהליכי העבודה השונים והדומים בין העולמות ועל המתחים בכל אחד מהם.

שידור חוזר – 30 בדצמבר | 18:30 – 22:45 זמן ישראל

18:30 לקראת, 20:00 מפגש, 21:30 שיח במאיות.

ההשתתפות במפגשים חינמית, יש להרשם מראש למפגשים.

מימין למעלה: אריאל וולף, אופירה הניג (צילום: ג׳ראר אלון), דניאל כהן לוי (צילֹוֹם: רוני גרוס), יאיר ליפשיץ (צילום: נווה בן-שמואל), איה קפלן (צילום: עמית זמיר).

התוכנית משולשים היא שיתוף פעולה של הסטודיו למשחק ניסן נתיב ירושלים, עמותת אי"ב – ארגון יוצרים עצמאים בתיאטרון ובאמנות המופע וקבוצת עבודה זמנית.

ניהול אמנותי: ברכי ליפשיץ וניר שגב
הפקה: נתן סקופ 
עיצוב: ניר ייני
צילום דימוי המכרזי: ג'ראר אלון

בשיתוף רשות הצעירים בעיריית ירושלים. האירוע הוא חלק מפרויקט ברוטינה – סדרת אירועי תרבות ורוח קטנים, סדרתיים וייחודיים המייצרים סצנה תרבותית ירושלמית חדשה במגוון תחומי תוכן.

שאלות? כתבו לנו ב-[email protected]


Triangles | Third Round

A series of sessions that broaden horizons and geographical boundaries by bringing leading, international artists working on the stage and on the screen for inspirational meetings and master classes with the Israeli artistic community.
 
The series is composed of three Triangles. At the core of each one is a Zoom meeting with one of the world’s leading figures in theatre and film.
 
For the upcoming triangle we’ll look inwards, meeting the director Ofira Henig – one of the most prominent Israeli directors for many years, whether by virtue of her work in the mainstream, big-budget theaters, or as a groundbreaking creator in independent productions, rich with artistic freedom.

Details of the sessions in the first triangle:

First session – December 16 | 20:30-21:45 Israel time | Overview [hebrew]

Second session – December 22 | 20:30-21:45 Israel time | Conversation [hebrew]

A conversation with Ofira Henig about her artistic path – about directorial language, direction as creativity, directed in Israel and abroad, working in repertory and mainstream theater and working independently. The meeting will be open to questions and responses from the audience.

Third session – December 29 | 20:30-21:45 Israel time | Creators' Roundtable [Hebrew]

Participation is free. Pre-registration required.

From top left: Danielle Cohen Levi (photo: Roni Gross), Ofira Henig (photo: Gerard Alon), Ariel Wolf, Aya Kaplan (photo: Amit Zamir), Yair Lipshitz (Nave Ben-Shmuel).

Triangles is a collaboration between the Nissan Nativ Acting Studio JerusalemEVE – Independent Theatre Makers Association, and the “Temporary Work” Group.

Artistic Directors: Brachi Lipshitz and Nir Segev
Production: Natan Skop
Graphic design: Nir Yenni
Photo of the main image: Gerard Alon

Together with the Youth Department at the Jerusalem Municipality. The event is part of “Barutina” project – a series of boutique cultural events that establish a new culture scene in Jerusalem, in a variety of fields.

משולשים | סיבוב שני, שידור חוזר Triangles | Second Round, rebroadcast



משושלים | סיבוב שני, שידור חוזר [click here for english]

סדרת מפגשים מרחיבי אופקים וגבולות גיאוגרפיים, המביאה את אנשי הבמה והמסך המובילים בעולם לכיתות אמן ומפגשי השראה לקהילת היוצרים.ות והקהל בארץ.

הסדרה משולשים מאפשרת לסטודנטים וליוצרים לשאול ולחשוב מחדש על עולם האמנות ועל היחסים בין היוצר לקהל ומציעה לאמנים ללמוד מיוצרים בולטים שיצירתם חוללה שינוי תרבותי, יוצרים המסמנים דרכים חדשות ומחשבה רעננה על העשיה האמנותית.

הטלטלה שחווה העולם בעקבות משבר הקורונה, מעלה שאלות חדשות במבט רחב כלל עולמי על החברה האנושית בכלל ועל העשיה האומנתית בפרט. המשולש העוסק בליצנות פותח פתח לעולם הקומדיה מתוך רצון לבחון כיצד רגעי השבר של התמודדות האנושית יכולים להפוך למעשה אמנות קומי.

במרכז המשולש מפגש עם ניל לביוט – האוטר ההוליוודי הגדול העומד מאחורי יצירות ממזריות, אירוניות ומתוחכמות כמו ״האחות בטי״ בכיכובה של רנה זלווגר, ״צורה לאהבה״, ״בחברת גברים״ ועוד.

לביוט נחשב למתבונן מעמיק בטבע האנושי ולאמן פורץ דרך בכתיבה למסך ולבמה.

ניתן לבוא להקרנה פיזית בסטודיו למשחק ניסן נתיב ירושלים, אלעזר המודעי 17, ירושלים, או להצטרף להקרנה דיגיטלית מרחוק.

פירוט המפגשים במשולש:

מפגש ראשון – 5 בדצמבר | 18:30 – 19:45 זמן ישראל | לקראת [עברית]

סקירה והיכרות עם עבודותיו המשפיעות של ניל לביוט, בהנחיית התסריטאי הירושלמי שוקי בן נעים (אורים ותומיםניו יורק), זוכה פרס האקדמיה הישראלית לטלוויזיה על הסדרה מרחק נגיעה.

מפגש שני – 5 בדצמבר | 20:00 – 21:15 זמן ישראל | מפגש [אנגלית]

ניל לביוט בשיחה בלתי אמצעית עם הקהל.

מפגש שלישי – 5 בדצמבר | 21:30 – 22:45 זמן ישראל | שיח יוצרות [עברית]

שוקי בן נעים מארח את מיטל רז (מייקל), לירון בן שלוש (את לי לילה), והדר גלרון (מקווההסודות) לשיחה על יצירה לבמה ולמסך בעקבות כיתת האמן של ניל לביוט.

ההשתתפות במפגשים חינמית, יש להרשם מראש למפגשים.

מימין למעלה: הדר גלרון (צילום: דנה אופיר), ניל לביוט (צילום: אהרן אקהרט), מיטל רז (צילֹוֹם: ינאי יחיאל), שוקי בן נעים, לירון בן-שלוש (צילום: שלומי יוסף).

התוכנית משולשים היא שיתוף פעולה של הסטודיו למשחק ניסן נתיב ירושלים, עמותת אי"ב – ארגון יוצרים עצמאים בתיאטרון ובאמנות המופע וקבוצת עבודה זמנית.

ניהול אמנותי: ברכי ליפשיץ וניר שגב
הפקה: נתן סקופ 
עיצוב: ניר ייני
עריכה: קובי ירחי
צילום דימוי המכרזי: Aaron Eckhart

בשיתוף רשות הצעירים בעיריית ירושלים. האירוע הוא חלק מפרויקט ברוטינה – סדרת אירועי תרבות ורוח קטנים, סדרתיים וייחודיים המייצרים סצנה תרבותית ירושלמית חדשה במגוון תחומי תוכן.

שאלות? כתבו לנו ב-[email protected]


Triangles | Second Round, rebroadcast

A series of sessions that broaden horizons and geographical boundaries by bringing leading, international artists working on the stage and on the screen for inspirational meetings and master classes with the Israeli artistic community.
 
The series is composed of three Triangles. At the core of each one is a Zoom meeting with one of the world’s leading figures in theatre and film.
 
The upcoming triangle will center on Neil LaBute – one of Hollywood's greatest auteurs, a groundbreaking artist in the field of screen and playwriting, and a keen observer of the human condition.

LaBute has created biting, ironic and complicated works, including Nurse Betty starring Renée Zellweger, The Shape of ThingsIn the Company of Men, and more.

You can join the physical screening at the Nissan Nativ Acting Studio Jerusalem, Elazar HaModa'i 17, Jerusalem, or join the digital screening from afar.

Details of the sessions:

First session – December 5 | 18:30-19:45 Israel time | Overview [Hebrew]

Second session – December 5 | 20:00-21:15 Israel time | Conversation [English]

Neil LaBute in a conversation with the audience.

Third session – December 5 | 21:30-22:45 Israel time | Creators' Roundtable [Hebrew]

Participation is free. Pre-registration required.

From top left: Meital Raz (photo: Yanay Yehiel), Neil LaBute (photo: Aaron Eckhart), Hadar Galron (photo: Dana Ophir), Liron Ben-Shlush (photo: Shlomi Yosef), Shuki Ben-Naim.

Triangles is a collaboration between the Nissan Nativ Acting Studio JerusalemEVE – Independent Theatre Makers Association, and the “Temporary Work” Group.

Artistic Directors: Brachi Lipshitz and Nir Segev
Production: Natan Skop
Graphic design: Nir Yenni
Editing: Cobi Yarchi
Photo of the main image: Aaron Eckhart

Together with the Youth Department at the Jerusalem Municipality. The event is part of “Barutina” project – a series of boutique cultural events that establish a new culture scene in Jerusalem, in a variety of fields.

משולשים | סיבוב ראשון, שידור חוזר Triangles | First Round, rebroadcast



משושלים | סיבוב ראשון, שידור חוזר [click here for english]

סדרת מפגשים מרחיבי אופקים וגבולות גיאוגרפיים, המביאה את אנשי הבמה והמסך המובילים בעולם לכיתות אמן ומפגשי השראה לקהילת היוצרים.ות והקהל בארץ.

הסדרה משולשים מאפשרת לסטודנטים וליוצרים לשאול ולחשוב מחדש על עולם האמנות ועל היחסים בין היוצר לקהל ומציעה לאמנים ללמוד מיוצרים בולטים שיצירתם חוללה שינוי תרבותי, יוצרים המסמנים דרכים חדשות ומחשבה רעננה על העשיה האמנותית.

הטלטלה שחווה העולם בעקבות משבר הקורונה, מעלה שאלות חדשות במבט רחב כלל עולמי על החברה האנושית בכלל ועל העשיה האומנתית בפרט. המשולש העוסק בליצנות פותח פתח לעולם הקומדיה מתוך רצון לבחון כיצד רגעי השבר של התמודדות האנושית יכולים להפוך למעשה אמנות קומי.

במרכז המשולש מפגש עם פאולו נאני – מגדולי השחקנים בעולם, אמן פורץ דרך בתחום הליצנות והמופע הפיזי. נאני מחזיק בגישת ליצנות ייחודית אותה הוא מלמד בעולם בסדנאות מקצועיות לאמני פרפורמנס רבים.

פירוט המפגשים במשולש:

מפגש ראשון – 28 בנובמבר | 18:30 – 19:45 זמן ישראל | לקראת [עברית]

סקירה והיכרות עם עבודותיו המשפיעות של פאולו נאני, בהנחיית אלדד פריבס – שחקן, במאי וליצן ישראלי, אשר עומד מאחורי תאטרון הליצן איקס וממלכת השן התיכונה. פריבס מוכר לקהל הישראלי מסרטי קולנוע שונים ומסרטיו הדוקמנטרים עטורי הפרסים פלס"ר הימלאיה ואף-אדום.

מפגש שני – 28 בנובמבר | 20:00 – 21:15 זמן ישראל | כיתת אמן [אנגלית]

פאולו נאני בכיתת אמן בינלאומית, מפגש שיהיה פתוח לשאלות ולתגובות הקהל.

מפגש שלישי – 28 בנובמבר | 21:30 – 22:45 זמן ישראל | שיח ליצנים [עברית]

אלדד פריבס מארח שלושה מהליצנים המובילים בארץ. פיודור מקרוב (קבוצת דוואי המבריקה), מיכל סבירוני (דף חלק עטור הפרסים, ואמא של דיקטטור, הצגה שזכתה להצלחה בינלאומית רבה) והליצנית הפיוטית לימור יצחייק לשיחה בעקבות כיתת האמן של נאני. 

ההשתתפות במפגשים חינמית, יש להרשם מראש למפגשים.

מימין למעלה: אלדד פריבס, פאולו נאני (צילום: קרולין ליברקיינד), מיכל סבירוני (צילֹוֹם:  סאלי פטל), לימור יצחייק, פיודור מקרוב.

התוכנית משולשים היא שיתוף פעולה של הסטודיו למשחק ניסן נתיב ירושלים, עמותת אי"ב – ארגון יוצרים עצמאים בתיאטרון ובאמנות המופע וקבוצת עבודה זמנית.

ניהול אמנותי: ברכי ליפשיץ וניר שגב
הפקה: נתן סקופ 
עיצוב: ניר ייני
עריכה: קובי ירחי
צילום דימוי המכרזי: G. Zucca

בשיתוף רשות הצעירים בעיריית ירושלים. האירוע הוא חלק מפרויקט ברוטינה – סדרת אירועי תרבות ורוח קטנים, סדרתיים וייחודיים המייצרים סצנה תרבותית ירושלמית חדשה במגוון תחומי תוכן.

שאלות? כתבו לנו ב-[email protected]


Triangles | First Round, rebroadcast

A series of sessions that broaden horizons and geographical boundaries by bringing leading, international artists working on the stage and on the screen for inspirational meetings and master classes with the Israeli artistic community.
 
The series is composed of three Triangles. At the core of each one is a Zoom meeting with one of the world’s leading figures in theatre and film.
 
The triangle will center on Paolo Nani – one of the world’s greatest actors, a groundbreaking artist in the field of physical performance and clowning. Nani developed a unique approach to clowning which he teaches in workshops for performance artists all over the globe. His works have been performed in prestigious festivals across the world and have won many prizes. His solo performance The Letter participated in prominent international festivals in 42 countries.

Details of the sessions in the first triangle:

First session – November 28 | 18:30-19:45 Israel time | Overview [Hebrew]

Second session – November 28 | 20:00-21:15 Israel time | Master Class [English]

Paolo Nani in an international master class with questions and responses from the audience.

Third session – November 28 | 21:30-22:45 Israel time | Clowns' Roundtable [Hebrew]

Participation is free. Pre-registration required.

From top left: Michal Svironi (photo: Sali Petel), Paolo Nani (photo: Karoline Leiberkind), Eldad Prives, Fyodor Makarov, Limor Eshayek

Triangles is a collaboration between the Nissan Nativ Acting Studio JerusalemEVE – Independent Theatre Makers Association, and the “Temporary Work” Group.

Artistic Directors: Brachi Lipshitz and Nir Segev
Production: Natan Skop
Graphic design: Nir Yenni
Editing: Cobi Yarchi
Photo of the main image: G. Zucca

Together with the Youth Department at the Jerusalem Municipality. The event is part of “Barutina” project – a series of boutique cultural events that establish a new culture scene in Jerusalem, in a variety of fields.

החממה – ארגז כלים ליוצרי תאטרון עצמאים בתחילת דרכם

מחזור 2022-23 יפתח להרשמה בקרוב! (ספ'-אוק' 22)
הישארו מעודכנים בניוזלטר ובסושיאל של איב לעדכונים

מזמינות אתכם לקחת חלק בחממה של אי"ב 2021-2022
8 מפגשים + מנטורינג אישי לכל משתתפ/ת!

המסלול מיועד ליוצרות/ים שהעלו כבר הצגה עצמאית אחת לפחות על במה מקצועית או ליוצרות/ים שנמצאות/ים בתהליך חזרות להצגה ראשונה שתעלה לבמה במהלך 2022.

נושאים מרכזיים: היכרות עם הסביבה הארגונית של תרבות ואמנות בישראל + הגשת קולות קוראים + בנייה וניהול של תקציב + הכנת פרזנטציות ופיצ'ינג + שיווק + טיסה עם הצגות לחו"ל.


המפגשים יתקיימו אחת לשבועיים-שלושה, בימי שלישי בשעות 18:00-21:00.

מחיר ההשתתפות בחממה – 450 ש"ח. את התשלום ניתן יהיה לשלם גם בתשלומים.


פירוט התוכנית:


מטרת התכנית: להנגיש ליוצרי תיאטרון ופרפורמנס צעירים, מידע רחב ככל האפשר הנוגע למעטפת של היצירה. איך מתחילים? איפה מופיעים? באילו תנאים? אילו מן חוזים נדרשים? למי אפשר לפנות לקבלת מענק לתמיכה? ועוד. 

תנאי סף להצטרפות: המסלול מיועד ליוצרות/ים שהעלו הצגה עצמאית אחת לפחות על במה מקצועית או ליוצרות.ים שנמצאות בתהליך חזרות להצגה ראשונה שתעלה לבמה במהלך 2022. 

תוכנית החממה:

  1. 8 מפגשים: המפגשים  יונחו על יד  אנשי מקצוע מתחום ניהול תרבות, הפקה, שיווק בתיאטרון, ומתחום הכתיבה והכנה לפרזנטציות. בכל מפגש כזה ישתתף גם יוצר ותיק, מנוסה, שישתף מניסיונו. המפגשים יתקיימו בימי שלישי, אחת לשבועיים – שלושה, 18:00-21:00, בבית הבאר (סלמה 6, ת"א-יפו).
  2. מנטורינג: ליווי אישי לכל יוצר/ת. ליוצר/ת יותאם יוצר/ת מנוסה בהתאם לצרכים ולרצונות של היוצר/ת הצעיר/ה. 
  3. מרתון מפעל הפיס: היוצרים/ות יוכלו להשתתף במרתון כתיבת הגשות למפעל הפיס, ביוזמת אי"ב במהלך חודש ינואר. במרתון יקבלו היוצרים/ות תמיכה וליווי בכתיבת ההגשות. (ההשתתפות במרתון היא בתשלום סמלי) 
  4. השתלמויות אי"ב: היוצרים/ות יוכלו להצטרף להשתלמויות המקצועיות של אי"ב במהלך שנת 2022 במחיר חברי אי"ב (מחיר מוזל).

פירוט המפגשים:

14.12.21 – מפגש 1: איפה אני?
היכרות עם הסביבה הארגונית של תרבות ואמנות בישראל.

יצאתם לחיים עצמאיים… מול מי עובדים? עם מי מדברים? איך משתפים פעולה? יש תמיכות? 

מטרת המפגש, למפות את "הסביבה" שבה אתם עומדים ליצור: משרד התרבות ,משרד החוץ, מועצת הפיס, היכלי תרבות, רשויות מקומיות, מרכזי פרינג', קרנות – מי הם? מה תפקידם בחיים המקצועיים שלנו? איך פונים אליהם? למה זה קשור אלינו? האחריות ליצירה, תלויה גם ביכולת של היוצר.ת להכיר ולעבוד עם הסביבה בה הוא פועל. המפגש הזה יאפשר לכם גישה לעולם הזה. 

מנחה: ענת רדנאי, מנכ"לית אי"ב – ארגון יוצרים עצמאים בתיאטרון ואמנות המופע. מנהלת, מפיקה, שותפה ויוזמת של פרויקטים תרבותיים שונים ומגוונים. צברה ניסיון בניהול מוסדות תרבות ובהפקה של פרויקטים תרבותיים רבים בקשת התחומים שבין אמנויות המופע והאמנויות הפלסטיות. עסקה ביעוץ ובליווי של ארגוני תרבות צעירים ושל יוצרים עצמאים. מרצה במסגרות שונות, ביניהן מכללת ספיר – המחלקה לתרבות, יצירה והפקה.

__________

28.12.21 – מפגש 2: מרעיון להגשה 
קולות קוראים, כתיבת הגשות לקבלת מענקים.

הגשת הצעה ל"קול קורא" או למענק, דורשת יכולת להפוך את כוונותיכם האמנותיות, את הרעיון היצירתי שלכם, לטקסט כתוב, שמתאר באופן מדויק ובהיר את התהליך היצירתי, הגישה הבימויית, העיצובית ועוד…

לעיתים קרובות זה מהלך מורכב. הסיכוי לזכות בתמיכה בעקבות הגשה תלוי (מעבר לייחוד ולדיוק של עבודת האמנות) , גם ביכולת שלכם "לתרגם" לטקסט את כוונותיכם.  במפגש נשוחח על קולות קוראים ועל דגשים שקשורים בכתיבה והגשה של בקשות לתמיכה. 

מנחה: גליה בכרך, יועצת ומלווה יוצרים, בעלת ניסיון ארוך שנים בניהול עמותות בתחום התרבות. מנכ"ל תיאטרון הקוקיה, בעברה ניהלה את סדנאות הבמה והיתה חלק מהקמת אי"ב, ניהלה והפיקה פסטיבלים בתחום התרבות ביניהם :  התיאטרונטו, פסטיבל אישה, אירועי התרבות של שבוע הספר, ועוד.

__________

18.1.22 – מפגש 3: סדנת פיצ'ינג

חלק מתהליך ההגשות לתמיכות וההצלחה להשיג את התמיכה טמונה ביכולת של היוצר.ת להסביר באופן מילולי את הפרויקט. במפגש פיצ'ינג יוענקו למשתתפים הכלים והדגשים לביצוע של פיץ' מוצלח – מה חשוב להדגיש ומה אפשר להשמיט, איך לגבש ולדייק את הסיפור שכתבתם, תוך שימוש ברקע שלכם והעולם הייחודי של כל יוצר.ת. 

מנחה: טל מילר – תסריטאי וכותב נאומים, מנחה לכתיבה במספר בתי ספר לקולנוע ולסדנאות פיצ'ינג בבתי הספר סם שפיגל, חשיפה, בצלאל ומכללת ספיר. בוגר מגמת תסריטאות של בית הספר סם שפיגל לקולנוע ולטלוויזיה. בשירותו הצבאי שימש ככותב הנאומים של הרמטכ"ל גבי אשכנזי ובהמשך כתב לבכירים שונים ומשונים במערכת הפוליטית. יוצר ותסריטאי ראשי של הסדרה "ויקי ואני"  זוכת הפרסים.

__________

1.2.22 מפגש 3: יש לי מופע- מה עכשיו? 

מזל טוב, סיימת מסלול בימוי או השגת תמיכה – ויש לך מופע שלם!  

איך לבחור את המקום בו אופיע? מה הם תנאי השימוש באולם בכל מקום כזה? מה זה "ספירת הרצות" ואיך זה קשור לאיפה המופע של ירוץ? 

במפגש יוצגו האפשרויות והשיקולים השונים שעליכם לקחת בחשבון כשאתם יוצאים לדרך עם מופע חדש. נמפה את החללים השונים לקיום מופעים, נעבור להזדמנויות שונות הקיימות בשטח להעלאת מופע, ולסיום נרחיב על מקורות התמיכה המרכזיים ביוצרי תיאטרון ופרפורמנס עצמאים.

מנחה: ענת רדנאי. 

__________

15.2.22 – מפגש 5: ניהול תקציב ותזרים הפקה
איך לבנות תקציב הפקה, ולאחר מכן איך לנהל תקציב של הרצה. במפגש "נרד לעומקם של מספרים"…. נלמד לתכנן תקציב לתהליך ההפקה, נבין כיצד מנהלים אותו, ומה הם הכללים לבניית תקציב שמוגש לגופים שונים לטובת קבלת תמיכה. 

מנחה: גליה בכרך.

__________

1.3.22 –  מפגש 6: מיתוג

בניית זהות חזותית לאירוע או הצגה בתחום התרבות מהווה פעולה כמו־אוצרותית המשלבת בין התכנים של האירוע לבין חוץ בימתיים (רשתות חברתיות, עיתונות, שילוט וכד׳). ההרצאה תציג את מכלול פעולות הכרוכות ביצירה של שפה חזותית לאירוע או הצגה – החל במחקר והפיתוח הרעיוני לצד היוצרים, דרך עיצוב הקמפיין המקדים והנלווה לאירוע או ההצגה ועד עיצוב חזותי בחללי האירוע.

מנחה: קובי לוי: מרצה במחלקה לתקשורת חזותית ומעצב גרפי הפועל בתל אביב. בוגר בהצטיינות לתואר ראשון של המחלקה לתקשורת חזותית בבצלאל; בוגר בהצטיינות יתרה לתואר שני באמנות של המחלקה לתואר שני לאמנות בבצלאל והאוניברסיטה העברית. זוכה בפרס סנדברג על הישגים יחודיים בתחום העיצוב; זוכה פרס העיצוב מטעם משרד התרבות והספורט. עם תום לימודיו החל לעבוד כמעצב עצמאי והתמקד בעיצוב תערוכות, קטלוגים וספרי אמן ובעבודה עם מוסדות תרבות, מוזיאונים, גלריות, מוזיקאים, להקות מחול, בתי ספר לעיצוב ואמנות וכיו"ב. במהלך השנים הציג בתערוכות בארץ ובעולם. ב–2005 הקים את "הליגה", סטודיו עוסק בפרויקטי עיצוב מולטידיספלינריים בתחומי התרבות, האמנות והמרחבים ציבוריים.

__________

15.3.22 – מפגש 7: יח"צ וכתיבה שיווקית

המפגש יתייחס לשני נושאים: 

יחסי ציבור – יח"צ הם חלק משמעותי מה"מטרייה" השיווקית שלנו. המדיות השונות – אתרי אינטרנט רלבנטים, מדורי תרבות, מדורים אחרים שקשורים לתחום בו עוסקת ההצגה, הזמנת עיתונאים/מבקרים שיחשפו את ההצגה שלנו לקהל קוראים -לכל אלה נתייחס במפגש. 

כתיבה שיווקית – כולנו נדרשים לכתוב טקסטים שמיועדים לפלטפורמות שיווקיות שונות: תכניה, תוכניית פסטיבל, "פלייר" שיווקי למייל, או הודעת ווטסאפ. החלק המאתגר הוא למצוא את המילים הנכונות לתאר בקצרה את עבודת האמנות שלנו, מנקודת מבט "מכירתית" בלי לחטוא לאמנות שלנו. 

מנחה: ימסר בהמשך 

__________

29.3.22 – מפגש 8: טסים לחו"ל

איך יוצאים עם הצגה עצמאית לחו"ל

במהלך המפגש נפרוס את האפשרויות השונות ליציאה עם הצגה לחו"ל. נבין אילו חומרים יש להכין מראש, כיצד עובדים מול גופים רלבנטים ומהן  העלויות הכרוכות בנסיעה כזו. נתייחס למנטליות ולגישה שמשפיעות על אופן העבודה מול גורמים בחו"ל, ונתייחס גם לאפשרויות מימון שונות. 

מנחה: גל סבו: במאית, מעצבת תנועה לתיאטרון ומורה למחול. חברת אי"ב. הופיעה ומופיעה בחו"ל עם עבודותיה.


אודות  אי"ב

אי"ב שמה לה למטרה להיות גוף מוביל, פלטפורמה מקצועית וארגון גג ליוצרים וליצירה עצמאיים בתחום התיאטרון ואמנות המופע ("פרפורמנס") בישראל. אי"ב שואפת להעצים את שדה היצירה התאטרונית העצמאית בישראל, להשפיע על מדיניות בתחום התרבות, ליצור אופק פעולה, לפתח ולקדם יצירה עצמאית מקצועית ומעוררת השראה.

למימוש מטרותיה, העמותה פועלת בדרכים שונות ובהן: 

הנגשת מידע מקצועי ליוצרות ויוצרים: באמצעות השתלמויות מקצועיות שנוגעות למעטפת הארגונית של היוצרים, ובאמצעות הנגשת מידע רלבנטי ליוצרים

פעילות מול הממסד לטובת יוצרות ויוצרים : העמותה פועלת מול גופים שונים ובהם משרד התרבות, רשויות מקומיות, תרבות לפריפרייה, מועצת הפיס, גופים מארחים שונים ועוד. 

החברות באי"ב: באי"ב 55 חברים מן המנין. ההצטרפות לחברות מלאה באי"ב (חברות מן המנין) נפתחת אחת לשנה ברבעון האחרון. תנאי הסף מותאמים לתנאי הסף לקבלת תמיכות ממשרד התרבות, מאחר ואי"ב היא הארגון היחיד (כמעט) שיכול להגיש יוצרות ויוצרים לקבלת תמיכה זו. 

יחד עם זאת, יוצרות ויוצרי תיאטרון מוזמנים לשמור איתנו על קשר ולהעזר בנו בדרכים שונות, וכך גם אם החברות לא מלאה, אנחנו שמחים לקדם קהילת "החברים של אי"ב" בתקווה להרחיב אותה ולהעניק לה יותר ויותר מידע ושירותים שונים. 

משולשים | סיבוב שני Triangles | Round 2



משושלים | סיבוב שני [click here for english]

סדרת מפגשים מרחיבי אופקים וגבולות גיאוגרפיים, המביאה את אנשי הבמה והמסך המובילים בעולם לכיתות אמן ומפגשי השראה לקהילת היוצרים.ות והקהל בארץ.

במרכז המשולש הקרוב מפגש עם ניל לביוט – האוטר ההוליוודי הגדול העומד מאחורי יצירות ממזריות, אירוניות ומתוחכמות כמו ״האחות בטי״ בכיכובה של רנה זלווגר, ״צורה לאהבה״, ״בחברת גברים״ ועוד.

לביוט נחשב למתבונן מעמיק בטבע האנושי ולאמן פורץ דרך בכתיבה למסך ולבמה.

הסדרה משולשים מאפשרת לסטודנטים וליוצרים לשאול ולחשוב מחדש על עולם האמנות ועל היחסים בין היוצר לקהל ומציעה לאמנים ללמוד מיוצרים בולטים שיצירתם חוללה שינוי תרבותי, יוצרים המסמנים דרכים חדשות ומחשבה רעננה על העשיה האמנותית.

הטלטלה שחווה העולם בעקבות משבר הקורונה, מעלה שאלות חדשות במבט רחב כלל עולמי על החברה האנושית בכלל ועל העשיה האומנתית בפרט. לביוט, אשר התחיל את הקריירה שלו כמחזאי וממשיך ללהטט בין התאטרון לקולנוע יביא את נקודת המבט שלו על האופן  בו מגיב עולמות הקולנוע והתיאטרון למשבר ויפרוש את תפיסת העולם שלו על יצירה  אומנותית בתקופה של אסונות גלובאליים.

הסדרה מורכבת משלושה משולשים, כאשר במרכזו של כל משולש נארח בזום אחד מיוצרי הבמה והמסך המובילים בעולם.

פירוט המפגשים במשולש הראשון:

מפגש ראשון – 29 בספטמבר | 20:30 – 21:45 זמן ישראל | לקראת [עברית]

סקירה והיכרות עם עבודותיו המשפיעות של ניל לביוט, בהנחיית התסריטאי הירושלמי שוקי בן נעים (אורים ותומיםניו יורק), זוכה פרס האקדמיה הישראלית לטלוויזיה על הסדרה מרחק נגיעה.

מפגש שני – 6 באוקטובר | 20:30 – 21:45 זמן ישראל | מפגש [אנגלית] 

ניל לביוט בשיחה בלתי אמצעית עם הקהל.

מפגש שלישי – 13 באוקטובר | 20:30 – 21:45 זמן ישראל | שיח יוצרים [עברית]

שוקי בן נעים מארח את מיטל רז (מייקל), לירון בן שלוש (את לי לילה),  והדר גלרון (מקווההסודות) לשיחה על יצירה לבמה ולמסך בעקבות כיתת האמן של ניל לביוט.

ההשתתפות במפגשים חינמית, יש להרשם מראש למפגשים.

מימין למעלה: הדר גלרון (צילום: דנה אופיר), ניל לביוט (צילום: אהרן אקהרט), מיטל רז (צילֹוֹם: ינאי יחיאל), שוקי בן נעים, לירון בן-שלוש (צילום: שלומי יוסף).

התוכנית משולשים היא שיתוף פעולה של הסטודיו למשחק ניסן נתיב ירושלים, עמותת אי"ב – ארגון יוצרים עצמאים בתיאטרון ובאמנות המופע וקבוצת עבודה זמנית.

ניהול אמנותי: ברכי ליפשיץ וניר שגב
הפקה: נתן סקופ 
עיצוב: ניר ייני
צילום דימוי המכרזי: Aaron Eckhart

בשיתוף רשות הצעירים בעיריית ירושלים. האירוע הוא חלק מפרויקט ברוטינה – סדרת אירועי תרבות ורוח קטנים, סדרתיים וייחודיים המייצרים סצנה תרבותית ירושלמית חדשה במגוון תחומי תוכן.

שאלות? כתבו לנו ב-[email protected]


Triangles | Second Round

A series of sessions that broaden horizons and geographical boundaries by bringing leading, international artists working on the stage and on the screen for inspirational meetings and master classes with the Israeli artistic community.
 
The series is composed of three Triangles. At the core of each one is a Zoom meeting with one of the world’s leading figures in theatre and film.
 
The upcoming triangle will center on Neil LaBute – one of Hollywood's greatest auteurs, a groundbreaking artist in the field of screen and playwriting, and a keen observer of the human condition.

LaBute has created biting, ironic and complicated works, including Nurse Betty starring Renée Zellweger, The Shape of ThingsIn the Company of Men, and more.

Details of the sessions in the first triangle:

First session – September 29 | 20:30-21:45 Israel time | Overview [Hebrew]

Second session – October 6 | 20:30-21:45 Israel time | Conversation [English]

Neil LaBute in a conversation with the audience.

Third session – October 13 | 20:30-21:45 Israel time | Creators' Roundtable [Hebrew]

Participation is free. Pre-registration required.

From top left: Meital Raz (photo: Yanay Yehiel), Neil LaBute (photo: Aaron Eckhart), Hadar Galron (photo: Dana Ophir), Liron Ben-Shlush (photo: Shlomi Yosef), Shuki Ben-Naim.

Triangles is a collaboration between the Nissan Nativ Acting Studio JerusalemEVE – Independent Theatre Makers Association, and the “Temporary Work” Group.

Artistic Directors: Brachi Lipshitz and Nir Segev
Production: Natan Skop
Graphic design: Nir Yenni
Photo of the main image: Aaron Eckhart

Together with the Youth Department at the Jerusalem Municipality. The event is part of “Barutina” project – a series of boutique cultural events that establish a new culture scene in Jerusalem, in a variety of fields.

משולשים | סיבוב ראשון



משושלים | סיבוב ראשון [click here for english]

סדרת מפגשים מרחיבי אופקים וגבולות גיאוגרפיים, המביאה את אנשי הבמה והמסך המובילים בעולם לכיתות אמן ומפגשי השראה לקהילת היוצרים.ות והקהל בארץ.

הסדרה מורכבת משלושה משולשים, כאשר במרכזו של כל משולש נארח בזום אחד מיוצרי הבמה והמסך המובילים בעולם.

 במרכז המשולש הקרוב מפגש עם פאולו נאני – מגדולי השחקנים בעולם, אמן פורץ דרך בתחום הליצנות והמופע הפיזי. נאני מחזיק בגישת ליצנות ייחודית אותה הוא מלמד בעולם בסדנאות מקצועיות לאמני פרפורמנס רבים.יצירותיו הוצגו בפסטיבלים נחשבים ברחבי העולם וזכו לפרסים  רבים. הצגת היחיד שלו  המכתב הוצגה ב-42 מדינות בפסטיבלים בינלאומיים נחשבים.

פירוט המפגשים במשולש הראשון:

מפגש ראשון – 9 בספטמבר | 20:30 – 21:30 זמן ישראל | לקראת [עברית]

סקירה והיכרות עם עבודותיו המשפיעות של פאולו נאני, בהנחיית אלדד פריבס – שחקן, במאי וליצן ישראלי, אשר עומד מאחורי תאטרון הליצן איקס וממלכת השן התיכונה. פריבס מוכר לקהל הישראלי מסרטי קולנוע שונים ומסרטיו הדוקמנטרים עטורי הפרסים פלס"ר הימלאיה ואף-אדום.

מפגש שני – 13 בספטמבר | 20:30 – 21:30 זמן ישראל | כיתת אמן [אנגלית]

פאולו נאני בכיתת אמן בינלאומית, מפגש שיהיה פתוח לשאלות ולתגובות הקהל.

מפגש שלישי – 14 בספטמבר | 20:30 – 21:30 זמן ישראל | שיח ליצנים [עברית]

אלדד פריבס מארח שלושה מהליצנים המובילים בארץ. פיודור מקרוב (קבוצת דוואי המבריקה), מיכל סבירוני (דף חלק עטור הפרסים, ואמא של דיקטטור, הצגה שזכתה להצלחה בינלאומית רבה) והליצנית הפיוטית לימור יצחייק לשיחה בעקבות כיתת האמן של נאני. 

ההשתתפות במפגשים חינמית, יש להרשם מראש למפגשים.

מימין למעלה: אלדד פריבס, פאולו נאני (צילום: קרולין ליברקיינד), מיכל סבירוני (צילֹוֹם:  סאלי פטל), לימור יצחייק, פיודור מקרוב.

התוכנית משולשים היא שיתוף פעולה של הסטודיו למשחק ניסן נתיב ירושלים, עמותת אי"ב – ארגון יוצרים עצמאים בתיאטרון ובאמנות המופע וקבוצת עבודה זמנית.

ניהול אמנותי: ברכי ליפשיץ וניר שגב
הפקה: נתן סקופ 
עיצוב: ניר ייני
צילום דימוי המכרזי: G. Zucca

בשיתוף רשות הצעירים בעיריית ירושלים. האירוע הוא חלק מפרויקט ברוטינה – סדרת אירועי תרבות ורוח קטנים, סדרתיים וייחודיים המייצרים סצנה תרבותית ירושלמית חדשה במגוון תחומי תוכן.

שאלות? כתבו לנו ב-[email protected]


Triangles | First Round

A series of sessions that broaden horizons and geographical boundaries by bringing leading, international artists working on the stage and on the screen for inspirational meetings and master classes with the Israeli artistic community.
 
The series is composed of three Triangles. At the core of each one is a Zoom meeting with one of the world’s leading figures in theatre and film.
 
The upcoming triangle will center on Paolo Nani – one of the world’s greatest actors, a groundbreaking artist in the field of physical performance and clowning. Nani developed a unique approach to clowning which he teaches in workshops for performance artists all over the globe. His works have been performed in prestigious festivals across the world and have won many prizes. His solo performance The Letter participated in prominent international festivals in 42 countries.

Details of the sessions in the first triangle:

First session – September 9 | 20:30-21:30 Israel time | Overview [Hebrew]

Second session – September 13 | 20:30-21:30 Israel time | Master Class [English]

Paolo Nani in an international master class with questions and responses from the audience.

Third session – September 14 | 20:30-21:30 Israel time | Clowns' Roundtable [Hebrew]

Participation is free. Pre-registration required.

From top left: Michal Svironi (photo: Sali Petel), Paolo Nani (photo: Karoline Leiberkind), Eldad Prives, Fyodor Makarov, Limor Eshayek

Triangles is a collaboration between the Nissan Nativ Acting Studio JerusalemEVE – Independent Theatre Makers Association, and the “Temporary Work” Group.

Artistic Directors: Brachi Lipshitz and Nir Segev
Production: Natan Skop
Graphic design: Nir Yenni
Photo of the main image: G. Zucca

Together with the Youth Department at the Jerusalem Municipality. The event is part of “Barutina” project – a series of boutique cultural events that establish a new culture scene in Jerusalem, in a variety of fields.

טסים לחו"ל

4 מפגשים שיעזרו לכם להטיס את היצירה שלכם לחו"ל

*המפגשים מיועדים ליוצרים מתחום התאטרון והפרפורמנס.

מגלים את אמריקה

מנחה: עידן שוורץ

23.8, 10:00-13:00, בית הבאר

במפגש נבין איך להתחיל את המסע לארה"ב: את מי כדאי להכיר, מה כדאי לדעת על האמריקאים , ונבין צעד אחר צעד, כיצד לייצר הזדמנות להגיע עם היצירה לארה"ב. נלמד על המנטליות האמריקאית, נסקור את האירגונים היהודיים השונים, נכיר את העולם האקדמי וההזדמנויות שהוא מציע וכמובן את משרד החוץ ודרכי העבודה מולו. יחד נחבר את כל הנקודות ונבין איך ניתן לנצל את כלל המקורות בכדי להוציא לפועל סיבוב הופעות בארצות הברית.    

עידן שוורץ, יזם תרבות, לשעבר נספח תרבות של ישראל לדרום-מערב ארה"ב, יוצר תיאטרון וחבר אי"ב בעבר. 

הופה, אירופה 

האם כל יוצר יכול להפוך לאמן בינלאומי ומה הן ההבנות והצעדים הראשוניים הדרושים לשם כך?

מנחה: דלית איתי

13.10, 10:00-13:00, בית הבאר – התאריך מלא!

17.10, 10:00-13:00, בית הבאר – התאריך מלא! אם יהיו מספיק פניות נפתח מועד נוסף – אנא כתבו ל[email protected]

המפגש יכלול סקירה של הפלטפורמות השונות הקיימות להופעה וליצירה באירופה. במהלך המפגש "נעשה סדר" ונמפה את הפלטפורמות לסוגים שונים, המתאימים לאמנים/ות שונים/ות תוך מתן כלים בסיסיים שיוכלו לעזור לכל אחת ואחד להבין אילו מסגרות יכולות להתאים לה/לו. דלית תציע דרכים לדמיין מחדש את "האמן שאנחנו", את הקהילה המקיפה אותנו ואת האופציות להתחבר למרחב יצירתי נוסף וחדש. נדון בשאלות של רלוונטיות כמו האם המקומי הוא בינלאומי? האם יש יצירות שמתאימות יותר ופחות להופיע בחו"ל? ולמה או האם היצירה של אמן ישראלי היא פוליטית מעצם הגדרתה?

דלית איתי היא בעלת as is presenting arts, משרד קטן לייצוג וניהול אמנים שהוקם בשנת 2015 ופועל בעיקר באירופה. as is  מייצגת אמנים מקומיים ישראלים ופלשתינים ושואף לאפשר לאמנים להרחיב את גבולות הפעולה שלהם, לבנות קשרים עם אמנים וגופי תרבות בינלאומיים וליצור ולהופיע בעולם בתנאים הטובים ביותר. לדלית ותק של שלושה עשורים בתחום אמנויות הבמה בארץ במהלכן שימשה בתפקידי ניהול והפקה שונים, ביניהם תפקידי מפתח בגופי תרבות ציבוריים כקבוצת התיאטרון מלנקי (מנכ"ל), תיאטרון תמונע (מנכ"ל) ולהקת מחול בת-שבע (סמנכ"ל פיתוח ותקשורת). במהלך השנים רכשה דלית ידע מעמיק בסצינת אמנויות הבמה המקומי והעולמי ושימשה כיועצת, ולקטורית עבור קרנות וגופים.

מפגש עם משרד החוץ

מנחה: ענת גלעד 

המפגש ייתקיים במהלך חודש אוקטובר ויהיה פתוח ללא תשלום (מותנה בהרשמה מראש).  מועד מדוייק ימסר לנרשמים בהמשך. 

הכרות עם משרד החוץ: מה עושה החטיבה לדיפלומטיה תרבותית ומחלקת אמנויות של משרד החוץ, איך ניתן להסתייע במשרד החוץ במסגרת סיורים והופעות וחיבור לחו"ל, למי ומתי לפנות. 

יונחה על-ידי גב׳ ענת גלעד, מנהלת מחלקת אמנויות, במחלקה לדיפלומטיה תרבותית משרד החוץ. 

המדריך לטרמפיסט בפסטיבל אדינבורו

מנחה: גל סבו

4.11, 10:00-13:00, בית הבאר

לפסטיבל אדינבורו מגיעים מיליון וחצי אנשים כל קיץ ומופיעות בו מעל 3,000 הצגות. במפגש נכיר את המבנה של הפסטיבל, איך מגישים אליו הצגות, מה חשוב לדעת לקראת הנסיעה, תאריכים מרכזיים ואיך הפסטיבל יכול לעזור לכם לקדם את ההצגה שלכם…

*במפגש לא נדבר על דרכי מימון.

גל סבו היא במאית, מעצבת תנועה לתיאטרון ומורה למחול. חברת אי"ב. 

הצטרפו למאבק תקציב התרבות!

לא לדאוגאוסט? לדאוג מאוד! ראשי משרד התרבות חייבים להתעורר משנת החורף שלהם ולהתחיל לדאוג לאישור והעברת תקציבי התמיכה של מוסדות התרבות והאמנות, כפי שמחייב אותם החוק! מיטב היוצרים, האמנים ומוסדות התרבות קורסים מניהול כושל של חלוקת התקציב שאמור להבטיח את המשך הפעילות והיצירה. אופן ההתנהלות של משרד התרבות חייב להדאיג ולהדיר שינה מעיני כל מי שהתרבות הישראלית חשובה לו.
מאבק תקציב התרבות יוצא למאבק!
הצטרפו: מאבק תקציב התרבות

חדשות פסטיבל עכו: פגישה בין ארגוני היוצרים לבין ראש עיריית עכו

בתאריך ה-23.6 נפגשנו, ארגוני היוצרים , שח״ם – ארגון השחקנים, בת"י – איגוד במאי התיאטרון בישראל ואי"ב- ארגון היוצרים העצמאים עם ראש עיריית עכו שמעון לנקרי במטרה לקדם את השיח סביב המשבר הנוכחי בפסטיבל עכו לתיאטרון אחר. הפגישה נוהלה ברוח טובה כאשר שני הצדדים הציגו עמדותיהם.
ארגוני היוצרים הציגו את עמדתם בנושא חופש הביטוי, ובחנו את האפשרות למצוא דרך לשוב ולהציג את הפסטיבל בהרכב המקורי שלו לרבות רעיונות לקיים מפגשים מיוחדים בנושא דו קיום וחופש ביטוי באמנות בזמן הפסטיבל. ראש העיר הציג את עמדתו ביחס לרגישות דו הקיום היהודי ערבי בעיר עכו ואת תמיכתו בפסטיבל עכו.
על אף האווירה החיובית, הפגישה הסתיימה ללא הסכמות, והצעות הארגונים נתקלו בסירוב. ארגוני היוצרים הדגישו שלצד הרצון לדאוג לשנים הבאות של הפסטיבל,השנה לא יוכלו לשתף פעולה עם קיומו "פסטיבל עכו לתיאטרון אחר ", ולא יוכלו להמשיך ולדון על השנים הבאות ללא הסכמה מפורשת של ראש העיר, שלא לקיים פסטיבל כזה בשנה הקרובה.
למרות המבוי הסתום, אנו עדין מקווים שלאחר שירגעו הרוחות נוכל לשוב ולהתדיין. יחד עם זאת בשלב זה נצטרך למצוא אלטרנטיבה לפסטיבל ליצירה עצמאית.